Vị giám đốc điều hành thu âm, người phát hiện ra Whitney Houston, ký hợp đồng với Bruce Springsteen và xây dựng Arista Records thành một cường quốc nhạc pop, đã qua đời hôm thứ Hai tại nhà riêng ở New York, hưởng thọ 94 tuổi.
Clive Davis, nhà sản xuất và giám đốc điều hành thu âm từng đoạt giải Grammy, người đã định hình nền âm nhạc đại chúng trong suốt sáu thập kỷ, đã qua đời hôm thứ Hai tại nhà riêng ở Thành phố New York, gia đình ông thông báo trên mạng xã hội. Nguyên nhân không được tiết lộ, mặc dù Davis đã phải nhập viện vào cuối tháng 5 vì một bệnh nhiễm trùng đường hô hấp trên.
"Đối với thế giới, cha của chúng tôi là huyền thoại âm nhạc mang tính biểu tượng, người mà tầm nhìn, bản năng và sự theo đuổi không ngừng nghỉ sự xuất sắc đã định hình nên nhạc nền cho vô số cuộc đời", gia đình Davis cho biết trong một tuyên bố được đăng trên tài khoản X chính thức của ông. "Ông đã phát hiện, cố vấn và hỗ trợ những nghệ sĩ vĩ đại nhất trong lịch sử âm nhạc hiện đại, để lại dấu ấn không thể phai mờ trên nền văn hóa sẽ tồn tại qua nhiều thế hệ."
Davis xây dựng sự nghiệp dựa trên thứ mà các đồng nghiệp trong ngành gọi là "đôi tai vàng" — khả năng nhận ra tiềm năng thương mại ở nơi người khác chỉ nghe thấy tiếng ồn. Ông gia nhập Columbia Records với tư cách cố vấn pháp lý vào những năm 1960 trước khi được bổ nhiệm làm chủ tịch vào năm 1967, biến hãng thu âm từ một nơi dành cho nhạc kịch thành một cường quốc rock sau khi tham dự Liên hoan Nhạc Pop Quốc tế Monterey. Tại đó, ông đã ký hợp đồng với Janis Joplin và ban nhạc Big Brother and the Holding Company, lần đầu tiên trong hàng loạt bản hợp đồng mang tính bước ngoặt trong sự nghiệp, bao gồm Santana, Bruce Springsteen, Billy Joel, Aerosmith, Pink Floyd và Earth, Wind & Fire.
Tầm ảnh hưởng của ông vượt xa việc phát hiện tài năng. Davis tiên phong trong việc định giá album linh hoạt tại Columbia, bán nhạc phim "The Graduate" và "Bookends" của Simon & Garfunkel với mức giá cao cấp 4,79 đô la — cao hơn một đô la so với các album tiêu chuẩn — giúp chấm dứt hoạt động phát hành đồng thời băng đơn âm và âm thanh nổi trong ngành. Cả hai album đều bán được hơn 2 triệu bản mỗi album, theo hồi ký của ông.
Bị sa thải và Tái sinh
Davis bị sa thải khỏi CBS Records vào năm 1973 sau những cáo buộc rằng ông đã sử dụng tiền của công ty cho các chi phí cá nhân, bao gồm cả lễ Bar Mitzvah của con trai ông. Ông đã nhận tội đối với một tội danh trốn thuế liên quan đến một chuyến đi đến Jamaica và bị tước giấy phép hành nghề luật sư, mặc dù sau đó ông đã phủ nhận hành vi sai trái và đổ lỗi cho một giám đốc điều hành khác đã làm giả hóa đơn.
Sự thất bại này chỉ là tạm thời. Davis đồng sáng lập Arista Records vào năm 1974 cùng với Columbia Pictures, khởi động một chuỗi thành công bắt đầu với bản hit "Mandy" của Barry Manilow. Ông tiếp tục ký hợp đồng hoặc phát triển các nghệ sĩ như Aretha Franklin, Patti Smith, Dionne Warwick, Grateful Dead và Carly Simon. Một bộ phận Nashville ra mắt năm 1988 đã bổ sung Alan Jackson, Brooks & Dunn và Brad Paisley vào danh sách nghệ sĩ.
Bản hợp đồng quan trọng nhất của ông đến vào năm 1983, khi ông nghe cô ca sĩ 19 tuổi Whitney Houston hát "The Greatest Love of All" tại một câu lạc bộ đêm ở New York. Davis đã ký hợp đồng với Houston cho Arista và giám sát các bản thu âm của cô cho đến khi cô qua đời vào năm 2012, một sự hợp tác đã tạo ra bảy đĩa đơn quán quân liên tiếp tại Mỹ. Sau đó, ông đã can thiệp trong quá trình sản xuất nhạc phim "The Bodyguard", khăng khăng yêu cầu một đoạn mở đầu a cappella cho "I Will Always Love You" bất chấp sự phản đối của nhà sản xuất David Foster. Ca khúc này đã trở thành đĩa đơn bán chạy nhất mọi thời đại của một nữ nghệ sĩ, theo Sách kỷ lục Guinness Thế giới.
Davis cũng đồng sáng lập LaFace Records với L.A. Reid và Babyface vào năm 1989, ra mắt TLC, Usher, Outkast và Pink. Một liên doanh với Sean Combs đã tạo ra Bad Boy Records, nơi sản sinh ra Notorious B.I.G. và Faith Evans.
Di sản tính bằng hàng tỷ đô la
Davis rời Arista vào năm 2000 để thành lập J Records, đặt theo tên đệm của ông, ký hợp đồng với Alicia Keys, Maroon 5 và Rod Stewart. Sau đó, ông giữ chức chủ tịch kiêm CEO của RCA Music Group và giám đốc sáng tạo của Sony Music Entertainment, một chức danh ông nắm giữ cho đến khi qua đời.
Ông đã giành được năm giải Grammy, bao gồm Album của năm cho "Supernatural" của Santana và nhạc phim "The Bodyguard" của Houston. Ông được vinh danh tại Đại sảnh Danh vọng Rock & Roll vào năm 2000, một trong số ít những người không phải là nghệ sĩ biểu diễn nhận được vinh dự này. Aretha Franklin đã từng gọi ông là "người đàn ông thu âm vĩ đại nhất mọi thời đại."
Davis tổ chức một buổi dạ tiệc thường niên trước lễ trao giải Grammy từ năm 1975, thu hút hàng trăm nghệ sĩ, giám đốc điều hành và chính trị gia mỗi năm. Sự kiện gần đây nhất diễn ra vào ngày 31 tháng 1, vinh danh những người đồng sáng lập Republic Records, Monte và Avery Lipman.
Ông để lại bốn người con — Fred, Lauren, Mitchell và Doug — và tám người cháu. Davis công khai mình là người song tính trong cuốn hồi ký năm 2013 "The Soundtrack of My Life." Năm 2002, ông đã quyên góp 5 triệu đô la cho Trường Nghệ thuật Tisch của Đại học New York để thành lập Viện Âm nhạc Thu âm Clive Davis, nơi tiếp tục đào tạo các chuyên gia trong ngành.
"Tôi không tìm kiếm những bản hit; tôi tìm kiếm những ngôi sao," Davis nói với tờ Wall Street Journal vào năm 1995. "Tôi không quan tâm đến chuyện hôm nay nổi, ngày mai lặn."
Bài viết này chỉ nhằm mục đích cung cấp thông tin và không cấu thành lời khuyên đầu tư.