Edgen Stock·Mar 12 2026, 02:50一个娱乐专家小组预测，在未来二十年内，该行业将迎来一场由生成式AI、虚拟制作和沉浸式技术进步驱动的巨大变革。此次转变预计将去中心化内容创作，个性化观众体验，并模糊数字与实体娱乐之间的界限，为使能技术创造新的投资方向。
在二十年内，家庭视频与大片制作之间的界限预计将因虚拟制作和生成式AI的进步而逐渐消失。纽约电影学院高级讲师Paul Warner指出，虚拟工作室将变得足够便宜和强大，足以供家庭使用，从而消除昂贵的外景拍摄需求。导演将能够在演员身后高分辨率LED屏幕上实时整合爆炸等视觉效果。这项技术转变将使独立创作者的电影制作民主化，同时对依赖外景制作和大规模群众演员的传统工作室模式和工作岗位构成重大挑战。
这种变革延伸到创作者与消费者之间的反馈循环。德勤美国娱乐业务负责人Stephanie Dolan预测，创作者与消费者之间的界限将消失。电影制作人将不再依赖传统的试映会，而是使用基于大量历史数据训练的AI角色，获取关于情节、角色和节奏的预测性实时反馈。这允许快速迭代，并可能导致个性化内容，例如为满足不同受众群体提供不同结局，从而将内容创作转变为一个协作的、数据驱动的过程。
互动娱乐的未来将以持久的、个性化角色为中心。卡内基梅隆大学教授Jesse Schell预测，AI伙伴将成为游戏中的主导特征，陪伴玩家跨越不同的游戏并持续数十年。这些伙伴将与用户建立共享历史，加深游戏体验。虚拟和增强现实的进步将增强这种连接，未来的机器人技术甚至可能使这些数字伙伴实体化。
现场娱乐也正蓄势待发，迎来一场技术注入的复兴，作为应对日益增长的屏幕时间的以人为中心的平衡力量。林肯中心首席执行官Mariko Silver认为，现场表演的共享体验将蓬勃发展。未来学家Mike Bechtel补充说，这些活动将是混合式的，融合了物理和数字领域。拉斯维加斯Sphere等场馆提供了一个早期预览，其特色是环绕式屏幕和感官效果。未来，不显眼的AR设备甚至脑机接口可能允许观众定制他们的体验，选择不同的故事情节路径，或者让叙事适应他们的生物识别信号，有效地让每个观众“进入”他们自己版本的娱乐。