La stratégie d'iQIYI visant à créer une base de données d'acteurs IA s'est effondrée en quelques heures, les studios de grandes stars ayant nié toute autorisation, soulignant la profonde méfiance entre les talents et les plateformes à l'ère de l'IA générative.
L'ambition d'iQIYI Inc. en matière de production cinématographique pilotée par l'IA a été rattrapée par la réalité après que le lancement d'une « bibliothèque d'artistes IA » a été publiquement rejeté par un grand nombre des quelque 100 stars dont elle affirmait la participation, révélant une déconnexion critique entre les plateformes technologiques et les talents créatifs. L'incident jette une ombre sur la stratégie de l'entreprise consistant à utiliser l'IA pour réduire les coûts, alors qu'elle fait face à une baisse de revenus estimée à 13 %.
« Il n'existe aucune situation où un artiste a été inclus dans la bibliothèque de talents Nadou Pro sans son consentement », a déclaré un représentant d'iQIYI le 21 avril. La société a recadré l'initiative comme un service de mise en relation pour des projets potentiels, affirmant que l'inclusion signalait seulement une « volonté de discuter » de collaborations, toute utilisation de l'image d'un acteur nécessitant un contrat séparé au cas par cas.
La controverse a débuté le 20 avril lors de l'iQIYI World Conference, où la société a lancé Nadou Pro, une plateforme de production IA conçue pour tout gérer, de l'écriture du scénario au rendu. Lors de l'événement, iQIYI a présenté une liste de plus de 100 acteurs, dont les stars bien connues Zhang Ruoyun et Yu Hewei, suggérant qu'ils étaient intégrés. En quelques heures, les studios représentant ces acteurs ont publié des démentis cinglants, affirmant n'avoir jamais signé d'autorisations liées à l'IA et engageant des poursuites judiciaires.
Pour iQIYI, cette bévue complique un pivot stratégique crucial. L'entreprise, qui prépare une introduction en bourse à Hong Kong, parie massivement sur l'IA pour réduire les coûts et les délais de production afin de mieux rivaliser avec ses rivaux de la vidéo courte comme Douyin de ByteDance Ltd. La crise des relations publiques risque désormais d'aliéner l'écosystème de talents dont dépend sa stratégie IA, soulevant des questions pour les investisseurs sur sa gouvernance et sa capacité à gérer la transition.
Le cœur du retour de bâton provient d'un conflit entre un récit de marché financier et le sentiment public. iQIYI a promu l'initiative IA avec un langage axé sur l'efficacité et la réutilisation des actifs numériques, ce qui a mal résonné auprès d'un public sensible à l'exploitation des artistes. Les critiques ont soutenu que les termes marketing tels que « signé » et « intégré » brouillaient la ligne entre l'intérêt exploratoire et l'autorisation formelle, créant une fausse impression qui a été rapidement démantelée.
L'incident reflète les angoisses profondes concernant le rôle de l'IA dans les industries créatives. Les fans comme les observateurs juridiques ont exprimé leur inquiétude sur le fait que même avec un consentement, la technologie pose des risques structurels. « Une fois que les données d'image d'un artiste sont utilisées pour entraîner les modèles de la plateforme, il existe des risques techniques tels que l'ajustement du modèle, la fuite de données et l'entraînement secondaire non autorisé », a déclaré Li Zhenwu, avocat au cabinet Shanghai Star, à l'AFP.
Lors de la conférence, le fondateur et PDG d'iQIYI, Gong Yu, a invoqué le paradoxe de Jevons, arguant que l'efficacité de l'IA dans la réalisation de films augmenterait en fin de compte le volume total de contenu produit, élargissant ainsi les opportunités pour les acteurs plutôt que de les remplacer. Il a positionné le passage de la société vers une plateforme décentralisée, « semblable à un réseau social », comme une nécessité stratégique pour contrer la domination algorithmique des applications de vidéo courte.
Sous ce nouveau modèle, les créateurs utiliseraient la plateforme Nadou Pro pour produire leur propre contenu, en licenciant la propriété intellectuelle et les talents de l'écosystème d'iQIYI et en partageant les revenus. Pour stimuler l'adoption, la société offre une subvention de 20 % pour les séries de format moyen générées par l'IA jusqu'à la fin de 2026. Cependant, la controverse initiale a créé un vent contraire significatif pour cette vision portée par les créateurs.
Bien qu'iQIYI ait clarifié que les acteurs conserveraient le contrôle sur l'utilisation de leur image pour des rôles spécifiques, l'épisode souligne le manque de normes claires dans l'industrie pour le consentement, la rémunération et la gouvernance à l'ère de l'IA. Gong lui-même a reconnu que le contenu généré par l'IA est toujours confronté à un problème du « dernier demi-kilomètre », peinant à produire des récits émotionnellement résonnants qui connectent avec le public.
Les retombées de l'AI Artist Library servent d'avertissement sévère à l'industrie du divertissement. Alors que des plateformes comme iQIYI, Netflix Inc. et Amazon.com Inc. font la course pour intégrer l'IA générative dans leurs pipelines de production, elles doivent naviguer sur un terrain éthique et contractuel complexe. Le passage à l'échelle de l'IA dans les domaines créatifs exigera plus qu'une simple technologie puissante ; il demandera de nouveaux cadres fondés sur la transparence et la confiance pour aligner les intérêts des plateformes avec les attentes des artistes.
Cet article est à titre informatif uniquement et ne constitue pas un conseil en investissement.
